Este año, de momento no podemos facilitaros fotocopias del libro. Sin embargo, podéis acceder a una versión en PDF de la novela “El sabueso de Baskerville” de Conan Doyle.
DÍA: MARTES, 30 DE OCTUBRE. A LAS 18 HORAS (6 DE LA TARDE)
Este es el adjetivo que empleó Carmen ayer para calificar los relatos de Julio Cortázar. Y no le falta razón, por sus inicios, aparentemente tranquilos, pero con una tensión latente; por la capacidad del autor para generar intriga; y por los finales sorprendentes.
Sin embargo, no suscitó unanimidad el escritor argentino, entre los que asistimos a la reunión del Club de Lectura. A las alumnas, salvo alguna excepción, no les había interesado, fundamentalmente, porque no aceptaban la mezcla de realidad y fantasía; porque, en sus relatos, a partir de una situación de la vida cotidiana, se introducen elementos que les resultan absurdos. Por ejemplo: la actitud de los hermanos de “Casa tomada”, dejándose expulsar poco a poco de la misma, sin avisar a la policía ni oponer resistencia alguna; que desconozcamos la identidad del ser al que acompaña el protagonista de “Después del almuerzo”, si se trata de un animal de compañía o una persona; etc.
En cambio, los profesores y profesoras, también con alguna excepción, valoramos positivamente estas situaciones, que demandan del lector una posición activa, un ejercicio de reflexión e interpretación que, a la postre, enriquece la lectura.
La presentación del autor, a cargo de María, fue pródiga en detalles, que nos ayudaron a entender mejor el contenido de los relatos. Así, descubrimos que el mencionado “Casa tomada” se lo inspiró un sueño; o que Cortázar, de joven, al igual que Pablo, protagonista de “La señorita Cora”, también había pasado por un periodo de convalecencia, a causa de una enfermedad.
¿Quiénes toman la casa? ¿Qué representa esta para Irene y su hermano?, nos preguntamos.
La identidad de los intrusos la desconocemos; pero se apuntaron dos posibilidades sobre el simbolismo de la vivienda:
Que representa los prejuicios sociales, la tradición familiar, que pesa como una losa sobre una hipotética relación incestuosa entre los hermanos (“Entramos en los cuarenta años con la inexpresada idea de que el nuestro, simple y silencioso matrimonio de hermanos… Irene decía que mis sueños consistían en grandes sacudones que a veces hacían caer el cobertor.”), que la abandonan como una liberación, para iniciar una nueva vida (“cerré bien la puerta de entrada y tiré la llave a la alcantarilla”).
Que la casa importa poco para los dos habitantes, como su propia existencia aburrida y anodina, sin alicientes para vivir. Por eso, la abandonan, sin oponer la más mínima resistencia. Es como la culminación de una vida inútil.
Sobre “La señorita Cora”, nos planteamos la relación existente entre Pablito y la enfermera. Coincidimos en el enamoramiento del primero y en cómo el rechazo le amarga la existencia y convierte su amor en odio. En cambio, discrepamos sobre la actitud del segundo personaje: para unos, Cora no experimenta ningún sentimiento hacia su joven enfermo, excepto el de la compasión; para otros, en cambio, se implica emotiva y sentimentalmente, desde el principio del relato, sin que esto suponga necesariamente enamoramiento.
Elogiamos la técnica de utilizar diferentes puntos de vista para contar la historia, pues le da mayor dinamismo a la lectura y nos ofrece una visión múltiple, y por tanto más completa, de la realidad.
Comentó Lola que todos los relatos de Cortázar le quedan un regusto amargo, un sentimiento de desesperanza, pues parece no haber salida para sus personajes, que parten de una situación de insatisfacción, que finalmente no consiguen superar.
En “Después del almuerzo”, título que sitúa temporalmente la acción, el joven protagonista saca a pasear a un ser cuya identidad desconocemos, en un principio. Y lo hace a regañadientes, contra su voluntad, porque, durante el paseo, está pendiente de la opinión de los demás. Cortázar sabe generar la intriga en torno a este personaje misterioso, que tanto avergüenza al protagonista. Nos obliga a los lectores a un esfuerzo añadido, a fijarnos en cada palabra, en cada giro lingüístico, de tal forma que, cuando descubrimos que se trata de un hermano deficiente, la satisfacción es doble, porque tomamos conciencia de haber contribuido a crear el relato.
El protagonista, por su parte, también toma conciencia del sacrificio y la dedicación de sus padres al cuidado del hermano y de la necesidad de aceptar al diferente.
“La isla a mediodía” fue quizás el relato más desconcertante, pues Marini, su protagonista, parece estar materializando su sueño de vivir en la isla de Xiros, cuando el avión donde trabaja habitualmente se estrella cerca de la misma. De nuevo, un final enigmático y sorprendente, que deja en el aire la felicidad o infelicidad del personaje.
En suma, las dudas en torno a lo que sienten los seres de ficción de los relatos de Julio Cortázar, acompañan la lectura de los mismos, lo cual, como se ha comentado, nos exige un esfuerzo extra, al tiempo que nos genera una sensación de desasosiego.
“Hemos recuperado el espíritu de “El niño con el pijama de rayas”, dijo Lola ayer, en la sesión del Club de Lectura. Y tenía razón, tanto por el número de asistentes, como por la participación de las alumnas en el debate. En este sentido, hubo dos momentos reseñables: cuando Beatriz nos descubrió el doble significado del título Paradero desconocido que no sólo se refiere a los asesinatos de Griselle y Martin, sino también a la desaparición de la amistad entre éste y Max; y cuando María explicó las razones por las que la ideología nazi prendió en Alemania.
En el turno de opiniones, la mayoría de los que asistimos a la reunión nos pronunciamos a favor de esta obra, por su base histórica, por su estructura epistolar, porque Kressmann Taylor sabe generar la intriga y mantenerla hasta un final inesperado y sorprendente, y por el estilo sencillo en el que está escrita. No obstante, algunos echaron en falta un mayor desarrollo de la historia y, en particular, de los personajes, cuyos rasgos apenas se apuntan, aunque justamente estos defectos los reconocieron como virtudes otros de los asistentes, sobre todo por el esfuerzo de síntesis realizado por la autora, teniendo en cuenta que se trata de un relato para ser publicado en una revista.
Sí coincidimos, aunque con matices, en que tanto Martin, como Max y Griselle son personajes complejos, por sus comportamientos imprevisibles. Así, el primero evoluciona de ser un “hombre liberal de espíritu puro” hasta convertirse en un nazi pretencioso; el segundo, al que creíamos bueno, nos sorprende con su venganza fría y calculada; y la tercera, una joven ingenua y alocada, pero valiente, es capaz de sacrificar su vida por amor.
En cuanto a los temas, comentamos las diferencias entre una Alemania pobre, como consecuencia de las duras condiciones que se le impusieron, después de la primera guerra mundial, y una sociedad estadounidense rica; y cómo paradójicamente las cosas han cambiado en la actualidad.
Igualmente, hablamos del surgimiento del nazismo, que se basa en la superioridad de la raza alemana y el seguimiento incondicional de un líder carismático; y de cómo esta ideología excluyente, aunque nos sintamos muy alejados de ella, puede aparecer en cualquier momento, sobre todo en situaciones de crisis, como la que estamos viviendo. Como ejemplo, María Sanjuán recordó las medidas contra los inmigrantes tomadas recientemente por el alcalde de Badalona, y algunas alumnas contaron el argumento de la película “La ola”, en la que un profesor propone a sus alumnos realizar un trabajo sobre las dictaduras, que acaba derivando en actitudes intolerantes e insolidarias, que no son percibidas como tales por la mayoría de éstos.
El mercado del arte, mundo en el que trabajan los dos protagonistas del relato, también fue objeto de nuestra atención, para constatar que en el mismo se actúa siempre por interés y, para conseguir buenas operaciones de venta, se utiliza el engaño, sin ningún tipo de escrúpulo moral.
Asimismo, se comentó el machismo de la sociedad, reflejado en frases como estas:
“Consíguete de una buena vez una esposa bonita, bajita y regordeta, que se afane por cuidarte y te alimente para que no pierdas el buen humor”.
“Es la manera de mantener contenta a una mujer, Max. Tenerla ocupada con los bebés para que no tenga tiempo de ponerse neurótica”.
Además, hablamos de la amistad, base de la relación entre Martin y Max y de su trabajo conjunto, que se va deteriorando, a raíz del cambio experimentado por el primero y que origina dos comportamientos, particularmente abyectos: Martin no hace nada por salvar a Griselle y Max lleva a cabo, como se ha dicho, una venganza cruel. El sentimiento de la amistad nos llevó a hablar de las redes sociales. Según las alumnas, todos los amigos que tenían se encontrabn en las redes, pero no todas las personas que aparecían en estas se les podía considerar amigos.
Finalmente, nos preguntamos por los detalles o situaciones que más nos habían impresionado: a unos, el sacrificio de Griselle que, en el último momento, prefiere morir a poner en riesgo la vida de Martin y su familia; a otros, las cartas en clave que le dirige Max a su amigo, con la intención de que los nazis sospechen de él.
Las sensaciones de la reunión de ayer, como mencionamos al principio, fueron muy positivas, porque participaron en el debate todos los asistentes, en especial las alumnas. Constatamos lo que ya sabíamos: que todas las opiniones son importantes y que siempre podemos aprender algo nuevo. Nuestra intención es seguir en esta línea. A ver si se animan los padres y madres.
Próxima lectura: una selección de relatos de Julio Cortázar, que estará a vuestra disposición, a partir del martes de la semana próxima. Hablaremos de ellos el día 21 de junio, jueves, a las 9:15, en la biblioteca, como siempre.
(JUEVES, 7 DE JUNIO, A LAS 19 HORAS, EN LA BIBLIOTECA)
Introducción a la autora.
Opinión breve sobre la novela. Si nos ha gustado o no y por qué.
Espacio: ¿en qué dos lugares se desarrollan los hechos?
Tiempo: ¿cuál es el tiempo histórico?
El título: Paradero desconocido. ¿En qué momento de la historia se alude a él?, ¿cuál es su significado?
Estructura: ¿cómo es la estructura?, ¿qué efecto consigue?, ¿recuerdas otros libros que se hayan estructurado de modo similar?
Intriga: ¿qué mecanismos utiliza para generarla?
Personajes. Rasgos que los caracterizan:
Max
Martin
Griselle
9. Temas para el debate:
La sociedad: diferencias entre la sociedad alemana y la norteamerica. ¿A qué se deben? El machismo: ¿qué rasgos propios de una sociedad machista aparecen en la novela?
El mercado del arte: ¿cómo funciona?, ¿es éticamente aceptable?, ¿ha cambiado su funcionamiento, en la actualidad?
Los sentimientos: la amistad: ¿cómo evoluciona la amistad entre Max y Martin?, ¿por qué esta condicionada?, ¿es impensable el egoísmo y la doblez en la amistad? La venganza: ¿cómo se produce?, ¿te parece legítima?
El nazismo: ¿cómo surge?, ¿cómo se va imponiendo?, ¿de qué formas diferentes se vive en Alemania y fuera de este país?, ¿el fin justifica los medios?, ¿cómo se manifiesta el nacionalismo excluyente?, ¿existe algún reflejo en la actualidad?, ¿en qué se diferencian el liberal y el hombre de acción, según palabras de Martin?
10. Frases para la reflexión:
Además nunca se fían del todo de otro judío. (pág. 9)
No guarda resentimientos, porque los resentimientos se olvidan enseguida, cuando se es tan joven como ella. (10)
Por un momento te sientes calado hasta los huesos, herido por el rayo indefenso. Pero luego sale el sol y, aunque nunca olvides del todo, sólo queda la ternura. (10)
Estaba hecha para vivir adorada, rodeada de lujos, dándose buena vida, que es lo que permite desarrollar sin trabas la sensibilidad. (16)
El hombre es una suerte de electroshock, como sólo puede serlo un gran orador y un fanático. (23)
¡Ha aparecido un líder! Tirar la desesperación por la borda nos conduce con frecuencia a tomar rumbos descabellados. (24)
Hay algo más, la sensación de que los alemanes hemos encontrado nuestro destino y de que el futuro se nos viene encima como una ola imparable. (24)
Si el fin perseguido es justo, esas cosas pasan y se olvidan. (25)
¿Debe el cirujano perdonar el cáncer porque para extirparlo está obligado a cortar. (43)
11. Estilo: ¿qué estilo literario utiliza la autora?12. Próxima lectura.
De nuevo los contrastes aparecieron ayer en la sesión del Club de Lectura. Por un lado, la adhesión incondicional de Adela, gran admiradora de la obra literaria de Ana María Matute; y por otro, la frase enigmática que dijo Enrique: “Tengo sesenta años”, con lo que quería decir que ya se le había pasado la edad de leer un libro para adolescentes, como El polizón del Ulises. Los demás, situados en una postura intermedia, elogiamos el estilo de la autora catalana, su extraordinario dominio del lenguaje, y sus descripciones precisas y llenas de resonancias clásicas, aunque, al mismo tiempo, echamos en falta algo más de acción.
A algunas alumnas de 1º de Bachillerato, que asistieron a la reunión y que ya habían leído el relato, cuando estudiaban 1º de ESO, su relectura les permitió descubrir aspectos que no habían llamado su atención, como la descripción inicial de las tres hermanas.
Centrados en el análisis de El polizón del Ulises, comentamos el enfoque didáctico del mismo, al estilo de los cuentos tradicionales, contados al calor de la lumbre. Así, Ana María Matute no sitúa la historia en ningún lugar concreto; nos dice, además, que “ocurrió hace tiempo, pero la verdad es que lo mismo pudo ocurrir hace cien años, que dentro de otros cien, que ayer o que hoy”; y adopta un punto de vista mixto, pues, tras el narrador omnisciente, se oculta una primera persona que hace comentarios sobre la acción.
El esquema clásico en el que se estructura el relato -con introducción (cuando dejan a Jujú en una cesta), nudo (su proceso de aprendizaje) y desenlace (su crecimiento y maduración)- también contribuye al enfoque didáctico. Y por supuesto la moraleja: que las personas, con el paso del tiempo, dejamos atrás los sueños y las fantasías de la infancia y nos hacemos más pragmáticos y responsables.
Sobre el título, coincidimos en lo acertado del mismo por el papel predominante del personaje Polizón, que condiciona la vida del protagonista, y porque los sueños de éste se concretan en un velero, producto de su imaginación, llamado, precisamente, Ulises. Además, se trata de un título que nos intriga desde el principio.
A la pregunta si se pueden considerar redondos los personajes, contestamos que las tres tías (Etelvina, Leocadia y Manuelita) no, porque siempre se comportan igual, tal y como se describen al principio del relato. En cambio, Jujú y Polizón sí demuestran capacidad para sorprendernos, ya que el primero evoluciona desde la niñez a la adolescencia, y el segundo, que finge ser un marinero, huido de la prisión, porque no puede vivir sin el mar, es, en realidad, según confiesa él mismo, un pobre ladrón, que no conoce ninguna isla y jamás ha visto el mar. Es verdad que, después de dejar abandonado al niño, reacciona y lo salva, rescatándolo del río y llevándolo a casa; pero lo hace, según dijo Adela, porque los ladridos de Contramaestre actúan sobre él como la voz de su conciencia.
En cuanto a los temas, nos pareció que la amistad entre estos dos personajes constituye una de las bases de la historia, quizá la más importante, sobre todo si pensamos en el desenlace. Sobre la familia, nos preguntamos acerca del papel que desempeña en el relato y en nuestras propias vidas; si nuestros padres, como las tías del protagonista, se crean expectativas con respecto a nosotros. La respuesta de algunas alumnas fue que , en efecto, así era, y que , cuando no se cumplían esas expectativas, se sentían defraudados. No obstante, coincidieron en que el respeto a las decisiones que ellas tomaban prevalecía.
También hablamos de la fantasía; de cómo a Jujú se le despertó el sueño de viajar y conocer el mar; y de sus similitudes con Don Quijote, pues, del mismo modo que éste se vuelve loco, de tanto leer libros de caballería, e imagina ser un caballero andante, aquel construye su mundo de fantasía en el desván, a partir de la lectura de los libros de viajes de sus bisabuelo. Igualmente, los dos regresan al mundo real: el personaje de Cervantes, recuperando el juicio, poco antes de morir; y el protagonista de El polizón del Ulises, olvidándose de sus sueños infantiles, una vez restablecido de la grave enfermedad.
Al final, después de una hora y media conversando sobre este relato, se preguntaba Enrique con humor si Ana María Matute, al escribirlo, pensó en todos los aspectos que habíamos comentado. Probablemente no y en esto reside uno de los misterios de la buena literatura: su plurisignificación, es decir, que admite múltiples interpretaciones y análisis.
Próximo libro:Paradero desconocido de Kressmann Taylor. Como se lee rápidamente, en un par de horas, hablaremos de este relato, que denuncia los horrores del nazismo, el jueves, día 7 de junio, a las 19 horas, como siempre, en la biblioteca, que se está muy fresquito. La edición impresa está agotada, así que disponemos de fotocopias en Vicedirección. Podéis pasar a recogerlas.
(15 de mayo, martes, a las 6 de la tarde, como siempre, en la biblioteca)
Introducción a la autora.
Opinión breve sobre el relato. Si nos ha gustado o no y por qué. Puntúa la novela entre 0 y 10 y justifica esta puntuación.
Título: ¿por qué El polizón del «Ulises»?, ¿qué otros títulos se te ocurren?
Espacio: ¿dónde vive Jujú?, ¿por qué no nos sitúa la autora en un país concreto?
Tiempo: ¿Por qué dice que la historia que va a contar «ocurrió hace tiempo, pero la verdad es que lo mismo pudo ocurrir hacen cien años, que dentro de otros cien, que ayer, o que hoy»?
Estructura: ¿coincide la estructura externa con la interna?, ¿responde esta segunda al esquema clásico de introducción, nudo y desenlace?
Punto de vista narrativo: ¿desde qué punto de vista se cuenta la historia?, ¿quién se oculta, tras esa voz?
Temas: La familia (¿qué papel desempeña en el relato?, ¿y en nuestra propia vida?, ¿son reales las expectativas de los padres con respecto a los hijos?, ¿se cumplen?, ¿necesitan más los hijos a los padres o al contrario?); la adopción (¿por qué adoptan a Jujú?, ¿que planes de futuro se trazan para él? ¿se cumplen finalmente?); el paso del tiempo (¿qué evolución se describe en el relato?, ¿cómo va cambiando el protagonista?; la imaginación y la fantasía (¿de dónde se nutre la imaginación de Jujú?, ¿qué inventa?, ¿a qué otro personaje inmortal te recuerda?, ¿cuáles son los límites de la imaginación? ; el viaje ( ¿cuál es el sueño de Jujú?, ¿quién le inculca el deseo de huir?, ¿por qué es mágico viajar?; la amistad (¿es importante en el desarrollo del relato?, ¿entre qué personas brota este sentimiento?); el engaño (¿comprendemos el engaño de Polizón a Jujú?, ¿por qué actúa así?; los animales (¿cómo se manifiesta el amor a los animales en el relato?, ¿cuáles causan perjuicio a las personas?, ¿cómo los ahuyentan ).
Personajes: Manuelita, Etelvina, Leocadia, Jujú, Polizón. ¿Qué rasgos los caracterizan?, ¿se pueden considerar como personajes redondos, en el sentido de que sus reacciones y evolución son imprevisibles?
Moraleja: ¿qué enseñanza se extrae de la lectura de El Polizón del Ulises?
Frases para la reflexión:
«Tras conocer al dedillo la vida , hazañas y grandeza de los emperadores romanos, los hombres del entorno, que sólo entendían de hortalizas, caballos, piensos y cacerías, no la entusiasmaban en absoluto» (pág. 84).
«era tan exquisita que, ante ella, los pobres no sabían cómo moverse, y se azoraban, derramaban las copas, rompían sillas…» (84).
«¡Al diablo! Se llamará Manuel, como el abuelo, como papá y como yo» (92).
«Haré de él un hombre, no un presumido o un sabio loco» (94)
«Jujú no había visto nunca el mar, pero lo adoraba con toda la fuerza de su corazón» (98).
«Todo depende del lado desde donde se mire. Las culpas de este lado no son culpas de este otro. Ni las de este otro son culpas de aquel lado» (139).
«Nada hay imposible para un corazón valiente, como tuyo» (158).
«Al otro lado, los árboles parecían gigantes ancianos y misteriosos, llenos de sabiduría lejana y oscura» (158).
12. Próxima lectura.
NOTA: los número de página, que figuran entre paréntesis, corresponden al libro Todos mis cuentos de Ana María Matute (Debolsillo, 2010), que se encuentra en la biblioteca de nuestro centro.
La sesión del pasado miércoles se enmarcó en el homenaje que le estamos haciendo a Federico García Lorca, con motivo del 75 aniversario de su muerte. Así lo explicó Carmen, quien a continuación leyó el texto, incluido en el díptico de la sesión, donde expresa su deseo de que la lectura de La casa de Bernarda Alba “provoque situaciones de rebeldía y desate las lenguas y las conciencias en el debate, como suele ser del par de horas mensuales que destinamos a nuestro Club”. Justamente Adela, que representa en la obra la rebeldía contra el autoritarismo y la represión de Bernarda Alba, fue la elegida por las alumnas, como su personaje favorito.
En la presentación de García Lorca, se hizo un recorrido por su vida, desde el nacimiento en Fuentevaqueros, en 1898, pasando por su enriquecedora estancia en la Residencia de Estudiantes, donde trabó amistad con los que después serían sus compañeros de generación, y su decisivo viaje a Nueva York, hasta la fundación del grupo La Barraca, con el que llevó obras del teatro clásico español a los lugares más recónditos de España, y su asesinato en 1936, al principio de la guerra civil. También se mencionaron sus obras más relevantes, tanto en poesía como en teatro, hasta situar La casa de Bernarda Alba dentro de su trayectoria dramática.
Enrique contó que esta obra no se representó en España hasta principios de la década de los sesenta del siglo pasado, porque la dictadura franquista había impuesto una férrea censura, que marginaba a nuestros escritores más importantes, entre los que se encontraba el propio García Lorca. En concreto, recordó que en el libro de texto de Literatura Española se mencionaba, en letras pequeñas, a éste, junto a otros miembros de la Generación de 27, como escritores que se echaron a perder por sus ideas políticas.
La casa de Bernarda Alba recibió un elogio generalizado por parte de los veintidós asistentes a la sesión: dieciséis alumnas, dos alumnos, dos profesores y dos profesoras. Como mencionábamos antes, el personaje de Adela, junto con el de María Josefa, fueron los mejor valorados, porque representan, por distintas vías, real y simbólica respectivamente, la oposición a Bernarda. La primera manifiesta su rebeldía desde el comienzo de la obra, pues lleva un abanico de flores, en lugar del negro que prescribe el luto; se prueba su vestido verde y lo luce ante las gallinas; y expresa su deseo de romper con las normas de su madre. La segunda está loca, pero su locura no le impide ver lo que pasa en la casa; al contrario, comenta la pasión reprimida de sus nietas y ella misma expresa su deseo de casarse y tener un hijo.
Hablamos del significado simbólico de los nombres de los personajes:
Bernarda: con fuerza y empuje de oso, lo cual alude a su autoritarismo y agresividad.
Adela: de carácter noble, que demuestra siendo la única que se opone a la autoridad de la madre.
Martirio: fea, acomplejada y envidiosa; vive la vida como un martirio.
Angustias: triste y apagada, como sugiere su nombre.
Magdalena: que tiende a llorar, como expresa el dicho popular.
Poncia: se lava las manos ante las situaciones complicadas, como Poncio Pilatos.
Prudencia: mujer prudente y sabia.
Pepe el Romano: ejerce de conquistador, como el imperio romano, y, aunque no aparece en escena, domina toda la acción dramática.
También llamó nuestra atención el simbolismo de diferentes elementos físicos y colores. Entre los primeros: el caballo, que representa la pasión sexual; la oveja, la fertilidad; el perro, la sumisión; el árbol, la fuerza y la virilidad; la luna, la muerte; el sol, la vida y la alegría; etc. Entre los segundos: el blanco, que simboliza la vida, pero también el mundo de las apariencias; el verde, la rebeldía; el negro, la tristeza y la muerte; etc.
En cuanto a los temas, comentamos que el conflicto entre el principio de autoridad y el de libertad, tema central de la obra, aunque tiene un valor universal, por encima de tiempos y fronteras, ya no se da de la misma manera, que en la época de Lorca, al menos en nuestro país.
También ha cambiado la situación de las mujeres, que ya no esperan pacientemente la llegada de un hombre para casarse, pues la independencia económica les ha dado una autonomía personal y una libertad, inimaginable en la época en la que se sitúa la acción, primera mitad del siglo XX. En cambio, sigue estando presente en nuestra sociedad la hipocresía, es decir, el deseo de aparentar lo que no se es; así como la honra, entendida como la opinión que tienen los demás de nosotros.
Aunque en el teatro el espacio dramático no ofrece la posibilidad de cambios de la novela, se percibe en La casa de Bernarda Alba, si consideramos los lugares donde se desarrolla la acción, un movimiento hacia el interior de la casa, como aludiendo a que las mujeres están cada vez más encerradas en la misma, es decir, sus posibilidades de salir de la cárcel, como dijo Carmen, son cada vez menores. Pero, al mismo tiempo, también es más difícil mantener la apariencia de que nada sucede en su interior, como nos indica el color de las paredes, que en el primer acto son blanquísimas; en el segundo, blancas; y en el tercero, blancas, pero con un tono ligeramente azulado.
Nos quedaron muchas cosas por comentar (la estructura, el estilo, los indicios que anuncian el trágico final, etc.); pero el tiempo apremiaba y tuvimos que terminar la sesión, cerca de las nueve de la noche.
Próxima lectura, a propuesta de algunas alumnas: El polizón del “Ulises”, un cuento de Ana María Matute, apto para todas las edades. Hablaremos de este libro el 15 de mayo, martes, a las 6 de la tarde, como siempre, en la biblioteca. Animaos los alumnos y alumnas del primer ciclo de ESO.
GUIÓN PARA LA SESIÓN ESPECIAL DEL CLUB DE LECTURA DEDICADA A LORCA CON MOTIVO DEL 75 ANIVERSARIO DE SU MUERTE
(18 de abril, miércoles, a las 7 de la tarde, en la biblioteca)
Introducción al autor.
Realidad en la que se inspiró Lorca.
Opinión breve sobre la obra. Si nos ha gustado o no y por qué. Puntúa la novela entre 0 y 10 y justifica esta puntuación.
Título y subtítulo.
Espacio: espacios donde se representan cado uno de los tres actos; decorados; significado simbólico del movimiento interno del espacio; la oposición espacio visible – espacio aludido.
Tiempo: tiempo cronológico (¿en qué tiempo se desarrolla la acción?, ¿quién nos informa del mismo?); tiempo interior: ¿cómo viven el paso del tiempo las mujeres que viven en la casa.
Estructura: externa (¿responde la estructura de la obra al esquema de presentación nudo y desenlace?); interna: ¿en qué consiste el movimiento interno repetitivo de cada acto?, ¿qué indicios nos anuncian el trágico final?
Temas: tema central (enfrentamiento entre la moral autoritaria y el deseo de libertad); temas secundarios (el amor sensual, la búsqueda del varón, la hipocresía o el mundo de las apariencias, el odio y la envidia, la injusticia social, la marginación de la mujer, la honra).
Personajes: ¿qué significado tienen sus nombres?, ¿cuáles son los rasgos que los caracterizan?, ¿qué relaciones se establecen entre ellos? Bernarda, Angustias, Magdalena, Amelia, Martirio, Adela, Mª Josefa, Poncia, Prudencia, Pepe el Romano (invisible).
Simbolismo: ¿qué elementos (objetos, animales) representan el amor y la pasión?, ¿qué otros simbolizan el dominio y la autoridad?, ¿qué significado tienen los colores?, ¿aparecen más símbolos?
Frases para la reflexión:
Si Bernarda no ve relucientes las cosas, me arrancará los pocos pelos que me quedan. (Criada. Pág.119).
¡Ya quisiera tener yo lo que ellas! (Criada. 121). Nosotras tenemos nuestras manos y un hoyo en la tierra de la verdad (Poncia)
Los pobres son como los animales; parece como si estuvieran hechos de otra sustancia. (Bernarda. 123).
Las mujeres en la iglesia no deben mirar más hombre que al oficiante, y ese porque tiene faldas. Volver la cabeza es buscar el calor de la pana. (Bernarda. 125).
En ocho años que dure el luto, no ha de entrar en esta csa el viento de la calle. (Bernarda. 129).
Hilo y aguja para las hembras. Látigo y mula para el varón. (Bernarda. 129).
Los hombres de aquí no son de su clase. ¿Es que quieres que las entregue a cualquier gañán? (Bernarda. 134).
Pero las cosas se repiten. Y veo que todo es una terrible repetición. Y ella (se refiere a Adelaida) tiene el mismo sino de su madre (fue abandonada por el marido). (Martirio. 136).
¡Qué les importa a ellos la fealdad! A ellos les importa la tierra, las yuntas y una perra sumisa que les dé de comer. (Martirio. 137).
El hombre, a los quince días de boda, deja la cama por la mesa y luego la mesa por la tabernilla, y la que no se conforma se pudre llorando en un rincón. (Poncia. 151).
Nacer mujer es el mayor castigo. (Amelia. 159).
Eso es lo debías hacer. Obrar y callar a todo. Es la obligación de los que viven a sueldo. (Bernarda. 171).
¡Acabad con ella antes de que lleguen los guardias! ¡Carbón ardiendo en el sitio de su pecado! (Bernarda. 177).
Una hija que desobedece deja de ser hija para convertirse en una enemiga. (Bernarda. 178).
Yo no me meto en los corazones, pero quiero buena fachada y armonía familiar. (Bernarda. 182).
No le debes preguntar. Y cuando te cases, menos. Habla si él ahabla y míralo cuando te mire. Así no tendrás disgustos. (Bernarda. 183).
Bernarda cree que nadie puede con ella y no sabe la fuerza que tiene un hombre entre mujeres solas. (Criada. 189).
Ya no aguanto el horror de estos techos después de haber probado el sabor de su boca. Seré lo que él quiera que sea. (Adela. 195).
Ella, la hija menor de Bernarda Alba, ha muerto virgen. ¿Me habéis oído? ¡Silencio, silencio he dicho! ¡Silencio! (Bernarda. 199).
12. Estilo: ¿en qué dos tipos de lenguaje se expresan lo personajes?
13. Propósito de la obra: ¿qué pretendía Lorca al escribirla?
